«Февраль! Достать чернил и плакать!»

Февраль! Достать чернил и плакать!

Примечание к упоминанию стихотворения Бориса Пастернака в тексте

Текст стихотворения
Февраль! Достать чернил и плакать!
Писать о феврале навзрыд,
Пока грохочущая слякоть
Весною чёрною горит.

Достать пролётку, за шесть гривен,
Чрез благовест, чрез клик колёс
Перенестись туда, где ливень
Ещё шумней чернил и слёз.

Где, как обугленные груши,
С деревьев тысячи грачей
Сорвутся в лужи и обрушат
Сухую грусть на дно очей.

Под ней проталины чернеют,
И ветер криками изрыт,
И чем случайней, тем вернее
Слагаются стихи навзрыд.
Борис Пастернак, 1912

История создания и значение

Стихотворение «Февраль! Достать чернил и плакать!» было написано Борисом Пастернаком в 1912 году, когда поэту было всего 22 года. Это один из самых ранних и одновременно самых известных образцов пастернаковской лирики, ставший своеобразной визитной карточкой поэта.

Произведение вошло в дебютный сборник «Близнец в тучах» (1914), который сам автор впоследствии считал незрелым. Однако именно это стихотворение продемонстрировало уникальный поэтический почерк Пастернака — синестезию (смешение ощущений), неожиданные метафоры и особое отношение к творческому процессу.

Поэтика и художественные особенности

Синестезия

Пастернак смешивает различные чувственные восприятия: слуховые («ливень шумней чернил»), зрительные («весною чёрною горит»), тактильные ощущения сливаются в единый поэтический образ.

Метафоры

«Грохочущая слякоть весною чёрною горит», «обугленные груши» (о грачах), «ветер криками изрыт» — неожиданные, смелые сравнения, ставшие характерной чертой пастернаковского стиля.

Тема творчества

Центральная тема стихотворения — рождение поэзии из жизненных впечатлений. Февральская природа, переходное время между зимой и весной, становится катализатором творческого процесса. Характерно, что у Пастернака поэзия рождается не из возвышенных абстракций, а из конкретных, даже прозаических деталей быта.

Борис Леонидович Пастернак (1890-1960)

Борис Леонидович Пастернак родился 29 января (10 февраля) 1890 года в Москве в творческой семье. Отец — художник Леонид Осипович Пастернак, мать — пианистка Розалия Исидоровна. Семья поддерживала связи с выдающими деятелями культуры: в доме бывали Лев Толстой, Александр Скрябин, Сергей Рахманинов, Исаак Левитан.

Первоначально Пастернак увлекался музыкой под влиянием Скрябина, но в 1908 году, поступив в Московский университет сначала на юридический, а затем на философский факультет, начал серьёзно заниматься литературой. В 1912 году изучал философию в Марбургском университете у профессора Германа Когена.

Основные периоды творчества
  • 1913-1917: Ранняя лирика
  • 1917-1930: Революционная тематика
  • 1930-1940: Переводы
  • 1945-1955: «Доктор Живаго»

Литературный путь

Пастернак дебютировал в 1913 году в коллективном сборнике группы «Лирика». Первая книга «Близнец в тучах» вышла в 1914 году. В 1920-х годах создал программные сборники «Сестра моя — жизнь» (1922) и «Темы и вариации» (1923), поэмы «Девятьсот пятый год» и «Лейтенант Шмидт».

С конца 1930-х годов Пастернак сосредоточился на переводах (Шекспир, Гёте, Шиллер) и работе над романом «Доктор Живаго» (1945-1955). В 1958 году ему была присуждена Нобелевская премия по литературе «за значительные достижения в современной лирической поэзии, а также за продолжение традиций великого русского эпического романа».

Нобелевская премия и травля

Травля велась под лозунгом «Не читал, но осуждаю!» — большинство критиков романа не были с ним знакомы. Пастернак писал Хрущёву: «Покинуть Родину для меня равносильно смерти. Я связан с Россией рождением, жизнью, работой».

Значение в контексте 1990-х годов

К середине 1990-х годов Пастернак уже был полностью реабилитирован в русской культуре. В 1988 году «Доктор Живаго» был впервые опубликован в СССР, в 1989 году наследники получили Нобелевскую медаль. Строчка «Достать чернил и плакать» стала частью культурного кода русской интеллигенции, символом подлинного творчества и честности перед искусством.

В постсоветскую эпоху фраза часто употреблялась как аллюзия на необходимость выражения глубоких чувств через творчество, на связь между жизненными потрясениями и художественным откликом на них. В контексте 1990-х — времени кардинальных общественных перемен — обращение к Пастернаку было особенно символичным.

Культурный контекст

Упоминание строки Пастернака в тексте 1996 года отражает типичную для того времени интеллигентскую рефлексию — склонность к литературным аллюзиям, попытку осмыслить современность через призму классической поэзии. Это характерная черта русской культуры 1990-х, когда возвращённая литература активно входила в повседневный культурный обиход.

Вернуться к главе Разлепил глаза