Siouxsie and the Banshees — загадочные пионеры пост-панка

Siouxsie and the Banshees — британская рок-группа, образованная в Лондоне в 1976 году вокалисткой Сьюзи Сью (Siouxsie Sioux, настоящее имя Сьюзен Джанет Баллион) и басистом Стивеном Северином (Steven Severin, настоящее имя Стивен Бейли). Коллектив стал одним из основоположников постпанка и оказал огромное влияние на развитие альтернативной музыки 1980-х и 1990-х годов.

Формирование группы и ранние годы

История группы началась в сентябре 1975 года, когда Сьюзи Сью и Стивен Северин встретились на концерте Roxy Music. Это было время, когда глэм-рок уже угасал, а новых музыкальных направлений, с которыми молодые люди могли бы себя идентифицировать, еще не появилось. С февраля 1976 года Сьюзи, Северин и их друзья начали следовать за тогда еще неподписанной группой Sex Pistols, став частью так называемого «Бромлийского контингента» — группы молодых людей из юго-восточного Лондона, объединенных общими взглядами и стилем.

Группа сформировалась спонтанно 20 сентября 1976 года на фестивале панк-музыки в клубе 100 Club в Лондоне. Узнав, что одна из запланированных групп не сможет выступить, Сьюзи предложила выступить ей и Северину, несмотря на то, что у них не было ни названия группы, ни дополнительных участников. Их дебютное выступление представляло собой 20-минутную импровизацию на тему «Отче наш», в которой участвовали заимствованные музыканты: Марко Пиррони на гитаре и Сид Вишес на барабанах.

Первоначально группа планировала распуститься после этого выступления, но их попросили играть еще. В течение следующих месяцев Сьюзи и Северин набрали барабанщика Кенни Морриса и гитариста Питера Фентона. После нескольких выступлений в начале 1977 года стало ясно, что Фентон не подходит группе, так как был «настоящим рок-гитаристом». В июле его место занял Джон МакКэй.

Первые альбомы и формирование звука

Первое телевизионное выступление группы состоялось в ноябре 1977 года на Granada Television в шоу Тони Уилсона «So It Goes». В том же месяце они записали свою первую сессию для Джона Пила на BBC Radio, где представили новую песню «Metal Postcard». Эта композиция продемонстрировала характерную для группы «мотроик-суровость» в барабанных партиях, «пространство в звуке» и «зубчатые гитары».

Группа описывала свою музыку как «холодную, машинообразную и страстную одновременно». Когда они появились на обложке журнала Sounds, журналистка Вивьен Голдман написала: «они звучат как промышленный завод XXI века».

К началу 1978 года группа уже распродавала концертные залы в Лондоне, но все еще испытывала проблемы с получением подходящего контракта звукозаписи, который дал бы им «полный творческий контроль». Компания Polydor предложила такие гарантии и подписала контракт с группой в июне 1978 года.

Их первый сингл «Hong Kong Garden» с характерным мотивом ксилофона достиг топ-10 в Великобритании. Рецензент NME восхвалил его как «яркое, живое повествование, что-то вроде снимков из окна несущегося японского поезда, заряженное энергией самой оригинальной, опьяняющей игрой на гитаре, которую я слышал за долгое, долгое время».

Дебютный альбом группы The Scream был выпущен в ноябре 1978 года и получил широкое признание критиков. Ник Кент из NME сказал о пластинке: «Группа звучит как некий уникальный гибрид Velvet Underground, скрещенный с большей частью изобретательности Can эпохи Tago Mago». Он добавил: «Безусловно, традиционное звучание трио никогда не использовалось в более неортодоксальной манере с такими ошеломляющими результатами».

Эволюция состава и творческий рост

Второй альбом группы Join Hands был выпущен в 1979 году. Во время турне в поддержку альбома произошло драматическое событие: Моррис и МакКэй покинули группу прямо во время тура после ссоры на автограф-сессии в сентябре 1979 года. Для выполнения оставшихся концертных обязательств менеджер группы пригласил барабанщика Баджи (настоящее имя Питер Эдвард Кларк), ранее игравшего в группе The Slits. Роберт Смит из The Cure предложил свои услуги в качестве гитариста, и группа приняла его помощь.

Баджи стал постоянным участником группы, и с появлением гитариста Джона МакГеока (из группы Magazine) был записан сингл «Happy House». Третий альбом Kaleidoscope, выпущенный в 1980 году, стал знаковым для группы. На нем Siouxsie and the Banshees исследовали новые музыкальные территории, используя синтезаторы, ситары и драм-машины. Группа изначально задумывала сделать каждую песню звучащей совершенно по-разному, не заботясь о том, можно ли будет исполнить материал в концерте.

Kaleidoscope стал коммерческим успехом, достигнув 5-го места в британском чарте альбомов. Этот состав впервые отправился в турне по США в поддержку альбома, дав первые концерты в Нью-Йорке в ноябре 1980 года.

Расцвет творчества в начале 1980-х

Для альбома Juju (1981) группа применила другой подход, сначала отрепетировав песни в концертных условиях, а затем записав их. По словам Северина, Juju непреднамеренно стал концептуальным альбомом, который «опирался на более темные элементы». Журнал Sounds приветствовал его как «интригующий, интенсивный, мрачный и мощно атмосферный». Альбом достиг 7-го места в британском чарте и стал одним из самых продаваемых альбомов группы.

Во время турне 1981 года Сьюзи и Баджи стали парой. В то же время они также начали дуэт барабанов и вокала под названием The Creatures, выпустив свой первый EP Wild Things.

В 1982 году последовал психоделический альбом A Kiss in the Dreamhouse. Пластинка, включавшая струнные на нескольких композициях, была преднамеренным контрастом к их предыдущей работе. Северин позже описал его как «сексуальный альбом». Британская пресса встретила его с энтузиазмом.

Смена составов и экспериментирование

В это время МакГеок боролся с алкогольными проблемами и был госпитализирован после возвращения из промо-поездки в Мадрид. Группа уволила его вскоре после этого. Северин попросил Роберта Смита снова взять на себя гитарные обязанности, и Смит присоединился к группе в ноябре 1982 года.

В 1983 году участники группы работали над несколькими побочными проектами: Сьюзи и Баджи создали первый альбом The Creatures Feast, а Северин и Смит записывались как The Glove. Смит настоял на документировании своего времени с Banshees, поэтому группа выпустила кавер-версию песни Beatles «Dear Prudence» в сентябре 1983 года. Она стала их самым большим хитом в Великобритании, достигнув 3-го места в чарте синглов.

Также был выпущен концертный двойной альбом и видео Nocturne, и завершен шестой студийный альбом Hyæna. Незадолго до его выхода в мае 1984 года Смит покинул группу, сославшись на проблемы со здоровьем из-за перегруженного графика и участия в двух группах одновременно.

Середина 1980-х: новые направления

С бывшим гитаристом Clock DVA Джоном Валентайном Каррутерсом, заменившим Смита, Banshees переработали четыре номера из своего репертуара с участием струнного оркестра для EP The Thorn. NME похвалил проект: «Мощь классического оркестра — идеальный контраст для неумолимо настойчивых звуков группы».

Новый состав Banshees провел большую часть 1985 года, работая над новой пластинкой Tinderbox. Группа завершила песню «Cities in Dust» раньше альбома, поэтому поспешила с ее выпуском в качестве сингла перед их самым длинным турне по Великобритании. Tinderbox был выпущен в апреле 1986 года.

Из-за длительного времени, потраченного на работу над Tinderbox, группа захотела спонтанности и решила записать альбом кавер-версий Through the Looking Glass в 1987 году. Журнал Mojo позже высоко оценил их версию «Strange Fruit». После выхода альбома группа поняла, что Каррутерс больше не подходит, и решила работать над новым материалом втроем.

Поздний период и международное признание

После длительного перерыва группа привлекла мультиинструменталиста Мартина МакКаррика и гитариста Джона Кляйна. Квинтет записал Peepshow в 1988 году, используя нетрадиционные для рока инструменты, включая виолончель и аккордеон. Журнал Q похвалил альбом в своей 5-звездочной рецензии: «Peepshow происходит в каком-то искаженном парке развлечений разума, где маячат странные и чудесные формы».

Первый сингл «Peek-a-Boo» критики восприняли как «смелый ход» с духовыми и танцевальными элементами. «Peek-a-Boo» стал их первым настоящим прорывом в США.

В 1991 году Siouxsie and the Banshees вернулись с синглом «Kiss Them for Me», смешивающим струнные с танцевальным ритмом, приправленным экзотикой. Группа сотрудничала с тогда еще неизвестным индийским музыкантом Талвином Сингхом, который играл на табле и пел во время бриджа. Сингл получил восторженные отзывы и позже достиг 23-го места в Billboard Hot 100, позволив им найти новую аудиторию.

Альбом Superstition последовал вскоре после этого, и группа гастролировала по США в качестве вторых хедлайнеров inaugural тура Lollapalooza. В следующем году Banshees попросили сочинить «Face to Face» в качестве сингла для фильма «Бэтмен возвращается» по просьбе режиссера Тима Бертона.

Завершение карьеры и наследие

В 1993 году группа записала новые песни, основанные на струнных аранжировках, а затем исполнила их на зарубежных фестивалях. По возвращении домой они наняли бывшего участника Velvet Underground Джона Кейла для продюсирования остальной части пластинки. Выпущенный в 1995 году The Rapture был описан Melody Maker как «увлекательное, трансконтинентальное путешествие через опасность и экзотику».

Через несколько недель после выхода альбома Polydor исключил группу из своего списка исполнителей, а Кляйн был заменен на последнем туре группы в 1995 году бывшим гитаристом Psychedelic Furs Ноксом Чандлером. В апреле 1996 года Banshees распались после 20 лет совместной работы. Сьюзи и Баджи объявили, что продолжат записываться как The Creatures.

Влияние на музыкальную культуру

Siouxsie and the Banshees оказали огромное влияние на развитие альтернативной и готической музыки. Их экспериментальный подход к звуку, использование необычных инструментов и ритмических структур вдохновили множество музыкантов. Группа была одной из первых, кто начал смешивать панк-энергию с более сложными музыкальными идеями, создав то, что позже стало известно как постпанк.

Их влияние можно проследить в творчестве таких групп, как Radiohead, U2, The Cure (что неудивительно, учитывая участие Роберта Смита), и многих других альтернативных исполнителей 1980-х и 1990-х годов. Особенно значительным было их влияние на формирование готической сцены, особенно после выхода альбома Juju.

Музыкальный стиль и новаторство

Музыкальный стиль Siouxsie and the Banshees характеризовался постоянным экспериментированием и отказом от следования установленным формулам. Начав как панк-группа, они быстро эволюционировали, включив в свой звук элементы дабба, фанка, мировой музыки и электронных звуков. Их готовность использовать нетрадиционные инструменты — от ситара до виолончели — и экспериментировать с ритмическими структурами сделала их одними из самых инновационных музыкантов своего времени.

Вокальный стиль Сьюзи Сью, варьирующийся от агрессивного панк-крика до чувственного пения, стал одним из самых узнаваемых в альтернативной музыке. Ее театральная манера исполнения и визуальный стиль также оказали значительное влияние на развитие готической эстетики.

Дискография и достижения

За свою карьеру Siouxsie and the Banshees выпустили 11 студийных альбомов и 30 синглов. Их наиболее успешными альбомами были Kaleidoscope (1980), достигший 5-го места в британском чарте, Juju (1981), поднявшийся до 7-го места, и Superstition (1991), который принес им коммерческий успех в США.

Группа пережила несколько изменений состава, при этом Сьюзи Сью и Стивен Северин оставались единственными постоянными участниками на протяжении всей карьеры группы. Это постоянство в основе группы позволило им сохранить свою творческую идентичность, несмотря на экспериментирование с различными музыкальными направлениями.

Значение в контексте 1993 года

К 1993 году, когда происходит действие романа, Siouxsie and the Banshees уже были признанными ветеранами альтернативной сцены. Их влияние на музыку 1980-х было неоспоримым, и многие группы гранжа и альтернативного рока того времени признавали их как важный источник вдохновения. В России, где альтернативная западная музыка только начинала широко распространяться после падения железного занавеса, знакомство с творчеством таких групп, как Siouxsie and the Banshees, было признаком определенной музыкальной культуры и открытости к экспериментальному искусству.

Слушание Siouxsie and the Banshees в России 1993 года характеризовало человека как знатока западной альтернативной музыки, кого-то, кто ищет нечто большее, чем просто популярную музыку. Это была музыка для тех, кто ценил художественную сложность и был готов к музыкальным экспериментам — качества, которые были особенно важны в период культурного освобождения постсоветской России.